DESCUBRE MURCIA, ENTREVISTAS, TIENDAS

“No queremos ser sólo una tienda de ropa”

 

Con más de diez años de experiencia en el sector textil, enfocado al mundo del patín, este equipo emprende una nueva aventura mucho más “grosera”. Te hablamos de Rude, un nombre potente para esta nueva tienda de Platería basada en el streetwear. Lleva apenas tres meses y ya ha tenido muy buena aceptación, por eso Enbvoga se ha dado cita con ellos para saber que se cuece detrás de Rude shop.

ESTADSCN1502

ESTADSCN1500

UN SECTOR DESIERTO

Traer cosas de vanguardia siempre ha sido la premisa de este equipo y para ello elijen marcas con las que se sientan más identificados. Marcas americanas, suecas, francesas…podrás encontrar más de treinta entre textil, complementos y calzado.

Aunque este estilo se asocie a gente joven, Enbvoga pudo comprobar que el rango de edad de los clientes era muy variado. Y ahí está uno de los logros de Rude, llegar a todas las edades logrando que se sientan identificados con las prendas. Gregorio Ruiz, uno de los creadores de la marca, nos cuenta que intenta cubrir la demanda por este tipo ropa, ya que hasta ahora era un sector desierto en la región.

ESTADSCN1451

ESTADSCN1453

ESTADSCN1457
ESTADSCN1469

ESTADSCN1455

ESTADSCN1464

ESTADSCN1471-tile

ESTADSCN1473

ESTADSCN1477

ESTADSCN1480

ESTADSCN1487

ESTADSCN1482

ESTADSCN1507

COMBINACIÓN CASUAL PERO VINCULADO AL TRATO CON EL CLIENTE

Rude quiere dar otras alternativas a parte de la ropa. Que la tienda sea un punto de encuentro para los murcianos donde disfrutar de eventos de lo más variado. Además, con el tiempo quieren realizar ventas privadas y un trato personalizado al cliente porque como bien aseguraba Gregorio , la combinación de ese rollo tan casual que nosotros tenemos pero vinculado a un tratamiento Premium hacia el cliente no se ha hecho nunca desde este tipo de tiendas”.

ESTADSCN1490

ESTADSCN1496

ESTADSCN1478

Desde Enbvoga os hemos dado unas pinceladas de esta rompedora tienda pero si queréis conocer más sobre ella podéis acceder a sus perfiles en las redes sociales. Facebook: Rude Shop  Instagram: @rude.shop

Fotografías: Ángeles González Nicolás

Entrevista: Estefanía García Sánchez

Anuncios
Estándar
ENTREVISTAS

Miriam García con “Poltergeist” en Valencia Fashion Week

Unas semanas después de presentar su colección en la XVII edición de Valencia Fashion Week, Miriam García regresa con más fuerza y energía que nunca, tras superar con nota el salto a una pasarela más profesional. El causante de su gran éxito no es otro que “Poltergeist”, una colección inspirada en esos miedos y pánicos nocturnos del género cinematográfico de terror. Reseña a ese gran film de Steven Spielberg de los años ochenta, la diseñadora consigue aunar en sus piezas lo paranormal y, más sobrenatural del cine, en transparencias y superposiciones de tejidos, donde la silueta y la estructura se convierten en los grandes protagonistas.

De negro y blanco como base, cada modelo de la colección tiene su propia personalidad. Existe una gran variedad cromática, donde podemos encontrar incluso tejidos algo más vaporosos y plisados en tonos empolvados. Allí, en su atelier, descubrimos esas doce piezas mágicas que tanta ilusión y trabajo han dado de sí. A su lado, María Jara, de Fanfan et Poupi, es la responsable de los complementos de la colección. El diseño de los zapatos es obra de María Hernández-Cremades.

Entre diseños y algunos bocetos, su pequeño rincón de trabajo se convierte entonces en una amena y entretenida conversación de preguntas y respuestas, bajo la atenta mirada de una cámara de fotos que no hace más que captar y reflejar algunas de las piezas más sorprendentes de la colección. He aquí la prueba.

IMG_3373 copia

IMG_3347 copia

IMG_3350 copia

¿Cuál es el concepto o la idea principal de “Poltergeist”?

En un principio el nombre no era lo importante, sino más que nada era un poco el concepto. Tratar un poco los terrores nocturnos, y bueno casi todas mis colecciones tienen siempre un trasfondo relacionado con el cine. Son colecciones súper cinematográficas en ese sentido, y lo que quería reflejar era hacer un poco una pequeña incursión a esos miedos nocturnos. El nombre salió como muchas otras cosas, hablando con los colegas, y estábamos hablando de cine, y me recordó un poco a esas películas que ves de niño, que te causan impacto en un principio, pero que luego dices madre mía como me podía asustar yo de esto. Y dijimos el caso de Poltergeist, y bueno se quedo ese nombre, que me parecía brutal.

Y sobre todo, porque iba con una puesta en escena, que al final no se pudo hacer en Valencia, al ser zona D, de jóvenes diseñadores, pues está todo muy unificado, pero iba con una puesta en escena mucho más trabajada y escenificada.

¿Qué tenías pensado para esa puesta en escena? Y, ¿cómo se hizo finalmente?

La idea era muy conceptual. Un foco de luz, como en la película de Caroline hacia la luz, era muy escénico, se trataba un poco de recrear eso. Si que se pudo hacer con la música, porque se puso una serie de psicofonías, de intros, de cantos de niños, y se le dio ese toque, ese giro, dentro de lo que es canción de pasarela, para marcar el paso y que las modelos vayan cómodas, y no haya mucha distorsión de ruido. Ese era también un poco el concepto de aunar algo muy visual con algo también muy sonoro.

¿Cómo valoras tu experiencia en Valencia Fashion Week? ¿Qué supuso que fuera tu primera vez?

Es una pasarela más profesional. Yo había participado anteriormente en dos ediciones de Murcia Fashion Week y, anteriormente mi primera colección la mostré en Bilbao en Creamoda, un certamen que hay allí, bastante sonado, pero que finalmente se ha dejado de hacer. La idea era un poco probar este año, ya que este año era el idóneo, ya no estaba en otros proyectos que tenía, tanto en Müsh, por deciros algo, como en otro trabajo. Yo soy ingeniera, trabajaba en catastro y decidí dedicarme a esto al cien por cien. Es lo que me apasiona, y bueno tengo un trabajo que es un poco un “chupa almas”. Realmente me considero creativa y, me apetecía hacerlo, y ese era el momento, y fui a por todas, a por Madrid y Valencia. Madrid no puso ser y salió Valencia. El hecho de que salgas elegido entre nueve diseñadores nacionales, eso ya es un premio gordo. Fue todo un logro, yo estoy súper contenta. A nivel de organización fue fuera de serie. Tener un vestidor para cada vestido, la coordinación que tienen… Es otra historia. Tener maquilladores de Bobi Brown, ¡es alucinante! La experiencia de conocer a otros diseñadores que están en las mismas circunstancias que tú, que estáis al mismo nivel. Está muy guay. La acogida fue bastante buena. Sobre todo yo estoy muy contenta con las opiniones posteriores.

IMG_3378 copia

IMG_3352 copia

¿Cuánto tiempo llevas trabajando en Poltergeist? Y, ¿cómo fue ese proceso de selección para Valencia Fashion Week?

Tres semanas. La he montado en muy poquito tiempo. La selección fue en julio, fue bastante tardía, y no dijeron los seleccionados hasta la primera semana de agosto. En la selección tú envías un dossier, un proyecto de tu colección, lo que quieres presentar. En este caso, a mi me pidieron doce bocetos, doce looks, y partir de ahí entras en la selección. Yo también trabajo y vivo de esto, y también tenía clientas y no puedo decirles que no porque tenga un proyecto. Tengo que saber compaginarlo, entonces se me acumuló trabajo de estudio, a nivel de taller, de clientas, de encargos personalizados, de diseños, y luego me llegó la sorpresa, y no me pude poner hasta la segunda semana de septiembre. Me tocó volar. Pero cuando sabes cómo va ser la ropa y lo tienes tan claro, aunque tengas margen de error, muy poco, sabes cómo salir y subsanar y demás. Han sido tres semanas muy intensas.

Vimos recientemente una publicación sobre ti en Vogue.es haciendo mención a tu colección. ¿Te lo esperabas?

Pues imagínate. Yo llevo desde los 12 años con la revista Vogue debajo del brazo. Para mí salir en Vogue.es ese día cuando me desperté, porque todos los días iba chequeando en internet búsquedas, compartiendo en redes sociales y demás, y la mañana que amanecí y vi Vogue, digo no puede ser y llamé a mi madre corriendo. Impresionante. Y ya no sólo eso, a nivel de medios, de comunicación, como puede ser Abc, tener una buena crítica por parte de ellos, de tendencias. Que revistas punteras a nivel nacional, mencionen tu colección y además le den buena opinión pues, alegra y mucho.

¿Crees que tu trabajo se ha valorado más fuera, que dentro de la Región?

Pues la verdad, es que después de haber pasado por Valencia y demás, no habido medios que, excepto Murcia Visual, que nos dedicara una entrada o algo. Desde luego nadie es profeta de su tierra y eso se cumple. Da un poco de rabia, vuelves y has hecho esto. Yo jamás en una publicación he tenido 110 me gustas, como con Vogue, y de repente vuelves y dices que te hayan dedicado… Cuando x revistas a nivel nacional se han interesado en ti y te han buscado por algo tuyo. Y luego llegues aquí a Murcia y, digas pues nada. Yo creo que Murcia, o no tiene todavía esa repercusión o ese interés. Yo creo que hay bastante cantera de diseñadores, y que los medios están más adormecidos en ese aspecto.

A la hora de hacer contactos, el dejarte ver en un sitio o en otro no tiene nada que ver. Los contactos que puedes hacer son los que haces después del desfile, de gente que viene después a darte la enhorabuena y te pide tu tarjeta, o te da la suya, porque le interesa x pieza que ha visto o le interesa una entrevista y demás. Pero como yo os digo, porque te vayas a una fiesta, o a una discoteca, eso está lleno de modelos, de gente de la industria, pero allí cada uno va a tomarse su copa.

¿Cómo comenzó tu andadura en moda?

Yo empecé en la Escuela de Diseño de Murcia, pero nunca la terminé. Hice el primero año aquí, y luego en Estados Unidos hice otro año. A mi vuelta presenté una colección en Bilbao y después en Murcia Fashion Week. Siempre me he formado en escuelas de patronaje, eso es esencial, que el diseñador sepa confeccionar sus propias prendas. El tema de patronaje y confección es muy importante. Fuera, cuando estás en una escuela extranjera, te das cuenta de que eso es súper importante. Si quieres ser diseñadora, debes saber cómo vas a desarrollar tu colección, y cómo lo puedes llevar a cabo. Es escoger materiales, y aún sabiendo te equivocas. Una vez sabes, te das cuenta cuando algo es viable, y cuando es imposible de hacer. Del papel al 3D hay mucha diferencia. Hay muchos diseñadores que les cuesta bastante tener esa visión.

IMG_3360 copia

IMG_3381 copia

IMG_3383 copia

¿Con Poltergeist son tres colecciones las que llevas hechas no?

Sí, esta es la tercera. La primera fue PromNight, inspirada en las fiestas de graduación americanas, y también era un poco inspirado en el cine americano. La segunda fue Neutrology, presentada también en Murcia Fashion Week, esa estaba también muy inspirada en las peliculas de cine, “Barbaleda, de los años sesenta, y era una colección más retro futurista. La colección que más he vivido y, que más cariño le tengo, es esta, Poltergeist. Es la más personal.

¿En qué te inspiras a la hora de hacer tus diseños?

Sobre todo en el cine, hay mucho subgénero, cine, cómics, música. Para mí el cine de terror es mi género favorito. Lo paso fenomenal, bueno lo paso fatal pero disfruto mucho viéndola. A mí me encanta. Desde películas de “Troma”, “El vengador tóxico” hasta películas de culto. Me apetecía hacer una colección inspirada en eso. Podéis ver la mosca de David Cronenberg, siempre súper posiciones, reflejando un poco ese alma fantasmagórico de capa súper capa y gasa, el print con las letras, el miedo a las cucarachas. Hay muchos guiños al cine y me apetecía mucho. De siempre me ha gustado que haya esa vinculación cinematográfica.

¿Con que diseñador/a te sientes más identificada?

Siempre me ha gustado mucho la Escuela Belga, para mí, Dries Van Noten, Martin Margiela, Dirk Bikkembergs, creo que son grandes talentos, con los que más me puedo identificar y más sigo su trabajo, porque yo soy de líneas rectas y todo muy estructurado, y por eso, me decanto por la Escuela Belga. Creo que ha dado una muy buena cantera ambere de diseñadores. Parisinos e italianos no tanto, pero sí que me siento muy identificada con diseñadores que desfilan en Nueva York, como Jason Wu o Philip Lim, pero bueno siempre hablamos de eso, de esa silueta, muy sinuando, trabajando mucho las transparencias, la mezcla de texturas, y un poco lo que hablábamos prendas muy estructuradas.

Aunque no tengo nada fijo. Ahora me apetece hacer otras cosas, menos estructuradas, dejarme llevar mucho más por el volumen, que creo que también me va aportar mucho, un reto, ya que no lo he trabajado nunca, y es como una asignatura pendiente. Siempre fijando la línea que yo he fijado.

Después de haber pasado por Valencia Fashion Week, ¿te planteas dar el salto a otras pasarelas?

Por supuesto. Mi próximo proyecto es Lego. Quiero estar allí. O bien para la próxima colección otoño-invierno de febrero, o ya para la primera-verano en septiembre. Yo creo que ese es mi siguiente paso. Aunque me gustaría también Valencia, pero eso es complicado, salir otra vez entre esos nueve, habiendo ya estado, va a ser difícil. Pero probaré en ambas.

Colección Poltergeist

 

Fotografía: Marta Martínez Hurtado

Texto: Ángeles González Nicolás

Estándar

Del creador Alejandro Morales Martínez, la marca Anonimatto llega cargada de descaro, originalidad y una marcada personalidad en cada uno de los diseños. En este post, el diseñador nos abrirá un rincón del pasado para contarnos su trayectoria por el mundo de la moda y la puesta en marcha de su primera marca, Anonimatto.

Aquí compartimos algunas de sus creaciones.

Colección Perversions

En el showroom que tuvo lugar en El Barril de Amontillao (Beniel-Murcia)

Eslogan original en una de las sudaderas

Colección Entrañas

Si quieres descubrir las últimas noticias y eventos de esta marca, no dudes en seguir todas sus redes sociales:

Facebook

Twitter

Texto: Estefanía García Sánchez

Video: Marta Martínez Hurtado

Fotografías: Web

ENTREVISTAS

Daniel Pérez Cuadrado: creador de la marca Paperboat

Desde que conocimos a Dani en los showrooms de Murcia Fashion Week quedamos enamoradas de su marca. En el blog ya os hemos hablado de  Paperboat en otras ocasiones, pero hoy os acercamos un poquito más a esta firma murciana, de la mano de su creador. Con apenas doce años comenzó a customizar su propia ropa, trasladando sus dibujos a camisetas y a partir de ahí este joven emprendedor no ha parado de crear. Estudió Ingeniería Industrial, pero su pasión por la moda (también ha trabajado como modelo) y sobre todo, por el diseño, lo llevó a crear su propia marca.

Dani vive en La Manga, quizá de ahí viene su pasión por el mar y por el surf, que plasma siempre en sus diseños y que refleja también en su logo, el barco de papel. Es un chico aventurero e independiente que según nos cuenta; vive seis meses en España y dedica el resto del año a viajar por todo el mundo. Le encanta perderse por lugares paradisíacos en los que su única preocupación sea  la de  buscar las mejores olas que surfear y tomar buenas fotografías, otra de sus grandes aficiones.” Life is simple” es su filosofía de vida,  que intenta reflejar en cada una de sus colecciones, todas ellas divertidas y llenas de colorido y frescura. Sus camisetas  nos invitan a perdernos en cualquier rincón, a disfrutar del momento porque como dice su creador: “la vida es simple, tú te la complicas como quieres”.

¿Cuánto tiempo llevas en el mundo profesional?

Llevo dos meses y medio, aunque en el mundo de las camisetas, desde los doce años.

¿Cómo empezaste en el mundo de la moda?

El tema de la moda me empezó a llamar la atención a partir de los doce años, cuando descubrí una técnica: pasar los dibujos que yo hacia a camisetas. A partir de eso empecé a customizar mi ropa, me hacía mis plantillas, me compré unas pinturas, empecé a hacer mis primeras camisetas. A raíz de eso comencé a crear diferentes marcas.

¿Cuales fueron esas primeras marcas?

La primera de todas fue una que se llamaba Deep Ocean, relacionada con el océano profundo, todo siempre alrededor del mar. La siguiente surgió con el fin de juntar amigos y pasárnoslo bien, no con vistas de proyectos empresariales.

Como yo tenia muchas ganas y me llamaba mucho la atención y, además, me empecé a meter mas en le mundo de la moda, decidí desarrollar un proyecto personal que fue el de Paperboat, un poquito alrededor del mundo del mar, de toda mi gente.

¿Dónde fue creada esta nueva marca, PaperBoat?

En la Universidad de Cartagena pero empezó a coger forma en Polonia, donde estuve acabando mi carrera, además comencé allí como modelo, y fue donde desarrollé toda la idea. Fui con mi máquina de coser e hice mis primeras prendas.

En Polonia encontré a un relaciones públicas que estaba interesado en inyectar dinero en Paperboat, lo que fue una motivación externa a mi y me hizo plantearme: si alguien te quiere meter dinero en mi, es que algo bien estoy haciendo. En ese momento, le dije que me lo pensaría y regresé a España, me hice con un equipo de personas y empezamos a trabajar en la coleccion del año pasado de Jorge Galán. Realizamos una serie de desfiles, estos me dieron bastante a conocer. Volví a Polonia donde continué trabajando y dándome a conocer hasta que hicimos un importante numero de ventas, que durante el verano continuó hasta que rompimos stock, se vendió todo y me quedé sin nada. Ahí me planteé el irme fuera a producir.
Este año viajé a Indonesia, donde busqué una empresa que me hiciese un producto mejor como yo quería, A día de hoy es lo que he conseguido, traerme un barco desde el otro lado del mundo con mi ropa.

En Bali (Indonesia)

¿Quiénes son los integrantes de PaperBoat?

El núcleo central, el dueño de la empresa soy yo, la idea surgió de mi, la desarrolle yo, empezó a crecer todo alrededor mía. Luego formé un equipo y empezamos a trabajar todos juntos. En él, las personas van rotando, los que mejor saben cubrir su puesto de trabajo se conservan, mientras que los que no, dan paso a otros trabajadores. Aquí no hay nadie que sea imprescindible, igual que lo puede hacer uno bien, otro lo puede mejorar. Paperboat no está cerrado a nadie, simplemente yo quiero a los mejores. Buscaré al mejor diseñador, el mejor economista o al mejor modelo.

A día de hoy lo estamos llevando mi hermano y yo todo, y luego nos echan una mano, amigos. En el tema de diseño gráfico tenemos a un nuevo componente, Javi Moreno, que nos está ayudando en este tema que se nos va de las manos. Gloria Ruso, componente desde el principio, realiza los reserts de la información, según las tendencias que se van a llevar. Nos ayuda a inspirar las colecciones. Hace falta una persona que este todos los meses indicando lo que se va a llevar de aquí a seis meses o un año, a partir de ello vamos creando las colecciones.

Sesión de Surf con su hermano Jorge Perez-Cuadrado

¿Cuántas colecciones forman la marca?

Desde la primera camiseta que salió, la básica de tirantes, hemos sacado 5 colecciones. Posteriormente 1 de pasarela y, por último, la nueva colección a nivel comercial, titulada como capitulo 0, porque es la nueva parte de Paperboat, que empieza realmente ahora.

Sabemos de tu afición por la fotografía, ¿Cómo surgió?

A los 19 años empezó a surgirme la afición. Mi padre fue fotógrafo y quien me enseñó el manejo de la fotografía, además, posteriormente me compró una cámara. También me ayudó trabajar desde el otro lado del objetivo, como modelo, aprendiendo de grandes fotógrafos no solo de España, sino también del extranjero. Las ganas de superarse y de intentar conseguir lo mejor fue lo que me animó a día de hoy a seguir echando fotos.

Esperamos que os haya gustado conocer algo más sobre esta original marca y su creador. Os invitamos a visitar su web y adquirir alguno de sus diseños. Pero si aún no os hemos convencido del todo, estad muy atentos al blog, porque mañana os mostraremos un poquito más de Paperboat.

 

Estándar
ENTREVISTAS

Janneinwonderland: Una blogger murciana ejemplar

¡Hola de nuevo! Hoy os traemos una sorpresita… Y es que hace un mes escaso, recibimos en Enbvoga un comentario de Janneinwonderland que nos entusiasmó. Y no lo dudamos un segundo: Queríamos una entrevista. Teníamos que ponernos en contacto con ella y pedirle que nos contase su experiencia para poder plasmarla en nuestro Blog.  

Janne, dueña de Janneinwonderland

Janneinwonderland es un polifacético blog donde Janne, murciana que reside en Alemania, nos cuenta sus experiencias, vivencias en tiempos de ocio, gustos y tips mediante un cuidado diseño y textos de lenguaje sencillo y cercano. En él, encontramos tanto análisis de outfits adecuados para la temporada, como viajes, visitas a lugares preciosos del extranjero o trucos de maquillaje. Además, todo esto lo compagina comentando fotos de Streetstyle de París, compartiendo noticias sobre moda desde su propio punto de vista e innovando constantemente en la temática de sus posts, aspecto que dota de un dinamismo extraordinario a este espacio que, aunque relativamente joven, es de calidad envidiable.
Fotografía en su tiempo de ocio
En uno de sus post donde habla de un viaje personal
Foto de Janne, en un post sobre tips de belleza
Imagen extraída de uno de sus posts analizando uno de sus looks

Aquí os dejamos la entrevista que esperamos os guste y os ayude a comprender a esta increíble blogger, toda un ejemplo para nosotras.


Enbvoga: ¿Cuanto tiempo llevas con el blog?
Janne: Poco más de un año. Lo abrí en Diciembre de 2011.

E: ¿Qué significa para ti “Janneinwonderland”?
J: Se ha convertido, sin buscarlo, en una parte muy importante de mi vida. Un proyecto al que tienes que dedicarle mucho tiempo a diario (alrededor de unas tres horas como mínimo), pues es necesario leer de muchas fuentes e informarse antes de crear contenido, dedicar tiempo a cuidar las redes sociales, responder a comentarios y emails, cuidar el diseño de la web, calidad de las fotografías, tomar fotos para nuevos posts con looks, etc. Pero,a pesar de todo el esfuerzo que hay detrás, no hay queja alguna y crearlo fue una de las mejores decisiones que he tomado.
Janne in Wonderland me ha abierto muchas puertas, me ha ayudado a conocer mejor mundos como el del e-commerce, a ser más diestra en social media, aprender de márketing online, conocer gente maravillosa, también me ha llevado a colaborar con marcas internacionales como PUMA o Fujifilm…los beneficios que he obtenido son innumerables.

E: ¿Qué te motivó para abrir y escribir un blog?
J: Mi picó el gusanillo de los blogs a raíz de una asignatura en la carrera de periodismo. Pero lo que me impulsó a abrir Janne in Wonderland fue el hecho de que muchas amigas me decían que le gustaba la ropa que llevaba y me preguntaban dónde había encontrado ‘x’ pantalones, de dónde era la camiseta que llevaba puesta ese día, etc. Decidí abrir el blog para compartir mis looks y con el tiempo acabé añadiendo contenido diferente como mis viajes, noticias económicas del sector, etc.

E: ¿Te dedicas profesionalmente a ser blogger, o estudias y trabajas a parte?. En este último caso, ¿cuál es tu profesión?
J: Estudié Derecho y Periodismo y un MBA (Máster en dirección internacional de empresas). Ahora mismo soy periodista freelance y colaboro con varias agencias de comunicación y márketing.

E: ¿Qué tiempo le dedicas?
J: Mínimo 3 horas diarias hasta las que quieras echarle… Hay días en que he podido estar fácilmente cerca de 12 horas delante del ordenador. Sobretodo cuando estoy trasteando con el html de la página.

E: ¿Cuál es el motivo por el que has decidido asentarse el Alemania?
J: El primer motivo fue por estudios, el segundo, por trabajo y por mi familia que también está aquí.

E: ¿Prefieres comprar ropa de marcas importantes o, por el contrario, te decantas por la compra low cost?
J: Me decantaría por firmas, no necesariamente ‘grandes’, pero sí que apuesten por la calidad para items que sean básicos y de fondo de armario (por ejemplo, un buen bolso de piel cuyo diseño no vaya a pasar de moda y que seguro durará años). Sin embargo, para prendas que sean tendencia una sola temporada (ej. pantalones de rayas blancas y negras) apostaría por unos de una marca low cost porque seguramente los lleves ese año porque están de moda y el año siguiente ya no lo utilices.

E: ¿Cuales son tus básicos de armario?
J: Perfecto de cuero negra, vaqueros,blusas en color blanco roto, botines camperos estilo Isabel Marant, leggings de cuero y americana.

E: ¿Cuáles son los blogs imprescindibles que visitas a diario? 
J: La verdad es que apenas leo blogs españoles, la mayoría son extranjeros, sobretodo escandinavos de nombres impronunciables que tengo guardados en la pestaña de favoritos.  Otros más conocidos son el de Fanny Lyckman o Fashion Toast.

E: ¿Qué puertas te ha abierto escribir el blog? 
J: Depende de lo que se entienda por puertas. Como he mencionado anteriormente, lo que más valoro es todo lo que he aprendido a raíz de su creación: edición de fotos, diseño web, social media…todo lo he hecho sola y eso es aprendizaje que de otra forma que no fuera con experiencia personal no habría podido conseguir. Por otra parte, he tenido la oportunidad de colaborar con firmas nacionales (Menbur, Urbaks, Aita…) e internacionales (Jeffrey Campbell, PUMA, Fujifilm, Intimissimi, Superdry…) y realizar viajes increíbles que de otra forma no habrían sido posibles.

E: ¿Qué proyectos tienes para el futuro?
J: Seguiré trabajando cada día para que el blog continúe creciendo y mimándolo todo lo que mi tiempo me permita. No me gustaría continuar con él si no puedo atenderlo debidamente.

E: A pesar de vivir tan lejos, suponemos que seguirás de cerca la moda de tu ciudad, ¿qué opinas sobre como se está desarrollando Murcia en este aspecto? 
J: Creo que, como en la mayoría de ciudades “hay de todo”. Aspectos mejorables y otros en los que las cosas se están ‘haciendo bien’.

A favor de Murcia diré que cada vez que vuelvo, me sorprende. Como la última vez que fui y encontré la tienda que han abierto junto a la calle Correos de zapatillas y cuyo diseño me encantó.  Me fascinan ese modelo de tiendas ‘experience store’ donde no sólo venden zapatillas en estantes normales, sino que el diseño del establecimiento va en armonía con el producto que quieren vender y comprar en ellas se convierte en toda una experiencia. En cuanto a los eventos de moda , queda mucho por aprender y mejorar, sobretodo en la organización y a quiénes se invita.

Respecto a cómo viste la gente, un error muy común que cometemos es creer que una persona tiene estilo simplemente porque ha ido a Zara y se ha puesto lo que es tendencia. Queda mucho por mejorar. Para ello, creo beneficioso leer blogs, tanto nacionales como extranjeros, para inspirarnos, aprender nuevas formas de combinar la ropa y conocer marcas alternativas a las convencionales. También es importante dejarnos asesorar, conocer nuestro cuerpo y saber qué nos favorece y no llevar lo que es tendencia simplemente porque está de moda. De igual forma hay que ser congruente: he visto a personas llevar abrigos de pelo en Murcia cuando todos conocemos la temperatura de nuestra ciudad. Un abrigo de pelo tiene sentido si estamos bajo cero, no en un invierno con 12ºC.

Sin embargo, cada vez veo más personas en Murcia con muy buen gusto y estilo propio, que arriesgan al combinar y el resultado es favorable. Me he sorprendido más de una vez, por ejemplo, en la Merced cuando iba a estudiar, con chicas normales cuyas combinaciones resultaban bastante inspiradoras: pantalones boyfriend con blusas, pitillos con jerseys oversized… 
¡Lo cierto es que la inspiración puede encontrarse donde menos lo esperas!
_____________________________________________________________________________

Desde Enbvoga esperamos que esta entrevista os haya inspirado tanto como a nosotras. Como dice esta blogger, se puede encontrar inspiración en todos lados, de ahí nuestra ilusión con este proyecto  y nuestra pasión por el streetstyle. ¡Seguiremos pateándonos Murcia!
Estándar